Tính đến thời điểm hiện tại, hầu hết các Thương hiệu thời trang đã công bố và trình diễn các bộ sưu tập Menswear Spring/Summer 2024 (SS24) trong khuôn khổ của Big-Four Fashion Week. Không chỉ các BST dành cho phái nữ, mà Jay cảm thấy các BST dành cho nam cũng vô cùng thú vị và đặc sắc không kém. Với sự trở lại của Menswear SS24 lần này, các nhà mốt đã để lại ấn tượng mạnh mẽ với những sàn diễn được đầu tư công phu và câu chuyện thời trang khá thú vị. Cùng JayPham's Blog điểm qua 06 Men's Collection nổi bật mà chắc chắn bạn nên được biết (*có thể click vào các đường dẫn để xem Full-Show trên Youtube nhé) ...
Dior Men's SS24
The Pops of Colour / The 5th Anniversary of Kim Jones



Đôi khi Jay phải thốt lên ''wow'' về khối óc sáng tạo của Kim Jones trong công tác xây dựng ý tưởng trình diễn các BST của anh ta - với cách tiếp cận có tầm nhìn xa và cách đặt để tâm ý để giới mộ điệu luôn phải thích thú mỗi khi nhắc đến Christian Dior. BST Menswear Xuân-Hè 2024 này ghi dấu kỷ niệm năm thứ 5 đồng hành tại nhà mốt Pháp, Kim Jones đã hòa hợp giữa ý tưởng độc đáo của mình song song gọi nhớ những nét đặc trưng của các người tiền nhiệm : Yves Saint Laurent, Gianfranco Ferré và Marc Bohan về đường thêu, kết cấu layout hay lẫn phong cách may đo ứng dụng cho nữ - kết hợp nhuần nhuyễn các yếu tố từ các thời đại của các tiền bối, xen kẽ chúng với các đề xuất độc đáo của riêng mình. Đặt bên ngoài École Militaire, không gian Runway được phủ màu xám phù du hơi hướng Futuristic Metallic với những viên gạch kim loại sáng bóng; các người mẫu trình diễn trong âm thanh thanh tao của bài hát “Higher Than the Sun” của Primal Scream. Trong bộ sưu tập Xuân-Hè này, Jay thấy nhà Dior đề cao giới thiệu chất liệu vải Tweet và vải Piqué với sự sử dụng khéo léo các màu sắc nổi bật như màu cam fluoro, xanh lá neon với trang sức lấp lánh làm tăng lên tính thu hút và cảm giác sang trọng cho nhà mốt. Ngoài ra, có nhiều họa tiết mang tính biểu tượng cũng xuất hiện, điển hình như: họa tiết da báo Leopard lấy cảm hứng từ Mitzah Bricard và họa tiết Cannage với những đường nét thêu khâu tỉ mỉ phức tạp từ các nghệ nhân.

LV Men's SS24
The Pixelated Camo Print (The Pharrell Williams' Debut)

:max_bytes(150000):strip_icc():focal(683x148:685x150)/pharrell-williams-lv-show-062023-walking-d1e73d3922a04e9ea5bfc76c8861b7ed.jpg)

Siêu phẩm Happy vang vọng một thời làm chúng ta nhớ ngay đến cái tên Pharrell Williams với làn da ngăm đen đặc trưng và năng lượng của anh ấy. Đảm đương vai trò Giám Đốc Sáng Tạo của Louis Vuitton, Pharrell đã giám tuyển và mang đến buổi trình diễn bộ sưu tập Xuân-Hè 2024 vô cùng mãn nhãn và tràn đầy năng lượng tươi mới. Khiến giới mộ điệu trầm trồ cho lần ra mắt này, LV đã đưa khách mời dạo trên sông Seine bằng du thuyền Bateaux Mouches khi mặt trời lặn, cuối cùng tập trung xem show dọc trên cầu Pont Neuf cổ kính giữa lòng thủ đô Paris. Sàn Runway hoàn toàn phủ họa tiết Damier mang tính biểu tượng kinh điển với hiệu ứng lấp lánh, được nâng tầm cảm xúc hơn với âm thanh từ đàn Accordion của dàn hợp xướng Voice of Fire. Khi màn đêm buông xuống, đường băng chiếm vị trí trung tâm. Bộ sưu tập tập trung nhiều vào Họa tiết Damouflage - sự kết hợp giữa họa tiết Damier biểu tượng và họa tiết rằn ri Camouflage. Bắt đầu với các phụ kiện và sau đó mở rộng sang quần áo như : áo khoác dệt kim kiểu Chanel, áo khoác dài có chi tiết lưới, vest Jacquard hay những chiếc áo khoác Leather Bomber, tất cả đều kết hợp họa tiết kẻ caro Pixel đặc biệt và tạo cảm giác ảo giác. Một Climax-Hit bất ngờ xuất hiện dưới hình thức một chiếc xe golf trang trí với chữ “Liberty”, mang theo những chiếc Trunk gợi nhớ về nguồn gốc của Louis Vuitton.

Prada Men's SS24
Body Enlightenment / THE ICONIC "Fluid Form"



Jay thật sự thích thú với sàn diễn lần này của Prada, quả thật quá bất ngờ luôn á! Bạn nghĩ sao khi các người mẫu đang trình diễn, trần nhà bất thình lình rỉ ra những dòng Slime (chất nhầy) rơi xuống sàn nhà, tạo nên một bức tường trong suốt đủ để khán giả xem rõ các người mẫu trình diễn. OMG, một ý tưởng phải nói là điên rồ :))) Hơn 30 giây đầu, nhà Prada đã khiến khán giả trầm trồ với cú chiêu trò này, Jay không biết họ làm các chất nhầy đó bằng gì, nhưng nó gợi lên tưởng tượng như thứ gì đó mà Slimer để lại trong Ghostbusters, hoặc có liên quan đến người ngoài hành tinh trong Alien, hoặc từ hàng triệu con ốc sên chẳng hạn. Mô tuýp những thiết kế lần này đa số có phần vai rộng được bồi lên bởi các miếng độn vai bên trong (có thể tháo rời), phần eo thắt lại, với váy và tay áo khoác dài. Bên dưới là phần nửa dưới lưng cao (khi không có viền ở giữa đùi như quần đùi), phồng lên quanh phần hông từ kiểu hải quân nhờ các nếp gấp hai bên rộng rãi trước khi thon dần xuống mắt cá chân. Prada nhường như đang muốn gợi nhắc cho giới mộ điệu về kỹ thuật may đo cao cấp của họ qua hàng thập kỷ qua và sự biến tấu hiện đại với form dáng khiến cấu trúc thiết kế trở nên nhẹ nhàng và tiết chế sự cồng kềnh mỗi khi nhắc đến Tailoring. Ngoài ra, cũng khá đáng khen khi Prada khéo léo sử dụng chất liệu lông thú giả (Faux Fur) để làm những chiếc áo Gilet, xử lý chất liệu sợi nylon (Technical Nylon) cho những chiếc áo khoác Beuys và dệt kim tỉ mỉ với những chiếc áo sơ mi. Chàng đại sứ Jaehyun (NCT) gây ấn tượng mạnh với bộ suit màu xám đậm, cổ hé lộ chiếc áo đan màu xanh cổ vịt và giày Moccasin Brogues nổi tiếng của Prada phù hợp với tổng thể lịch thiệp. Đôi giày da màu đen có bề mặt nhẵn mịn với lớp ánh bóng nhẹ nhàng, toát lên vẻ sang trọng và hiện đại. Chi tiết này cho thấy 'khả năng''gu'' của Jaehyun trong việc thêm những chi tiết độc đáo và thu hút ánh nhìn vào trang phục, nâng cao tổng thể thẩm mỹ của Prada.

Rick Owens Men's SS24
Black, Black & ALL Black - THE UNIQUE VIBE OF RICK OWENS



Jay nhớ mình có đọc câu highlight từ một bài báo rằng : ''Rick Owens luôn muốn làm mờ đường chân trời Paris, mang những trò hề đen tối của mình đến thủ đô nước Pháp một lần nữa''. Quả thật như vậy, The Lord of Darkness mang tên Rick Owens đã cho giới mộ điệu một show diễn ''điên loạn'' trong khuôn khổ của Tuần lễ thời trang Paris, đưa những người lính Rick đến những khu vườn ngoài trời của tòa nhà Palais de Tokyo. Cứ sau khoảng tám giây, pháo hoa sẽ phát nổ từ một trong sáu giàn khoan cao chót vót đặt trong khuôn viên và lấp đầy không gian bằng những vòng khói màu tím và vàng. Mùi của chất nổ sẽ hòa quyện trong không khí và tro bụi trút xuống tạo cảm giác bùng nổ và nổi loạn; khung cảnh dường như vừa khải huyền vừa bí ẩn. Owens có chia sẻ : “It’s human nature that’s dictating what’s happening'' - anh ấy đang muốn mang đến những sự phá cách dành cho thời trang của sự tự do. Buổi giới thiệu bắt đầu với thân hình mảnh khảnh của Tyrone Dylan, được bao bọc bởi chiếc áo tựa như miếng vải quấn ngang vai và chiếc quần cạp cao với vòng eo bó sát. BST bao gồm những chiếc áo không đối xứng được phủ bằng lưới tuyệt đối, ôm sát cơ thể ở mọi vị trí phù hợp, để phơi bày đường nét cơ thể của người mẫu - phá vỡ đi những quy chuẩn may đo thông thường, thay vào đó sự táo bạo và điên loạn. Tay áo bằng da lủng lẳng trên lưng gấu để hở ở cẳng tay, tiếp theo là những chiếc áo vest với miếng đệm vai phồng. Những chiếc áo cộc tay quá khổ có ve áo biến thành mũ trùm đầu, trong khi những chiếc váy sơ mi rộng thùng thình được cố định bằng những chiếc thắt lưng tiện dụng với những sợi dây chuyền lắc lư qua lại. Ngoài ra, Rick Owens cũng mang đến những đôi giày khổng lồ (colossal footwear), những phiên bản cổ cao của đôi bốt ôm chân và “sandals bê tông''.

Fendi Men's SS24
The Capannuccia Factory / Utilitarian Elegance / An Homage to Workforce



Thương hiệu thời trang gần 100 tuổi có trụ sở tại Rome đã nhiều lần tổ chức các sự kiện thời trang hấp dẫn tại Đấu trường La Mã, Vạn Lý Trường Thành của Trung Quốc và Đài phun nước Trevi, nhưng chuyến hành trình kỳ này của Fendi đã dừng bước tại FENDI FACATORY mới ở ngoại ô Florence, nằm trên sườn đồi Tuscan, Capannuccia. Cú ''nhất tiễn song điêu'' lần này của Fendi vừa để công bố BST Menswear Xuân-Hè 2024, vừa để ra mắt nhà máy sản xuất đồ da trị giá hơn 50 triệu euro (€50). Được thiết kế bởi Artistic Director of Accessories & Menswear, Silvia Venturini Fendi, BST lần này vinh danh sự trở lại gần đây của thương hiệu tại Florence - nơi bà của Silvia Venturini Fendi đã đến từ Rome để học nghệ thuật chế tác đồ da cách đây gần một thế kỷ. Các phụ kiện nổi bật với những chiếc giỏ dệt, túi đựng đồ ăn trưa có hoa thắt nút, những chiếc túi thêu raffia và vali FF cứng cáp. Một loạt các cấu trúc được hiển thị trong các hình dạng túi bổ sung cho các phong cách Baguette và Peekaboo mới bằng giấy washi truyền thống của Nhật Bản, bao gồm vải dệt nhuộm, 'vảy' bằng da được gỡ lỗi và kỹ thuật đồ họa 'in hoa văn' Trompe l'oeil. Bộ sưu tập cũng thể hiện góc nhìn đầy giải phóng của Silvia khi ranh giới về chuẩn mực cũng được xóa nhòa với những mẫu trang phục trung tính đầy rung cảm. Trong số những khách mời tham dự sự kiện có Diplo, Jeremy Pope, Alexander Skarsgård và Nicholas Galitzine, SHUZO, Fiennes Tiffin, Massimiliano Caiazzo, Shohei Miura, Luo Yizhou, Greg Hsu, Louis Garrel, Eden Dambrine, và Oscar Wang ...

Loewe Men's SS24
Lynda Benglis Fontaines / Silhouettes & Perpectives by J.W. Ardeson



Nhà mốt Loewe đã ra mắt Bộ sưu tập Xuân Hè 2024 trong Tuần lễ thời trang Paris vừa kết thúc. Bộ sưu tập xoay quanh nghiên cứu về phối cảnh, xem xét cách các góc nhìn thay đổi nhận thức và tỷ lệ. Trong bối cảnh đài phun nước phun nước đầy cảm hứng của nhà điêu khắc và nghệ sĩ thị giác Lynda Benglis, những người tham dự đã nhìn thấy sàn catwalk từ một góc rộng và từ bên dưới, bị quyến rũ bởi cảm giác hùng vĩ và mê hoặc của kiến trúc. Hình bóng của bộ sưu tập hài hòa với tỷ lệ, nổi bật với đôi chân dài, eo thon, cạp cao và vòng một nhỏ gọn. Các kỹ thuật kéo dài, tạo đường nét và may đo tiên tiến có vẻ đơn giản thành phức tạp và tinh tế thành táo bạo. Blazers, áo khoác, áo banker shirts, áo polo dệt kim, bộ đôi, vải dệt kim argyle, quần jean và quần chinos đều được giới thiệu trong bộ sưu tập lần này. Trong khi bộ quần áo thoạt nhìn có vẻ đơn giản, các chuyển động catwalk từ người mẫu và kỹ thuật đính kết lấp lánh đã làm nổi bật lên trang phục, tạo cảm giác thu hút đánh lừa thị giác. Đáng chú ý, bối cảnh của show diễn xoay quanh vào ba đài phun nước do nghệ sĩ Lynda Benglis thiết kế. Trong suốt sự nghiệp kéo dài sáu thập kỷ của mình, Benglis đã định nghĩa lại đối tượng nghệ thuật thông qua sự sáng tạo và nghiên cứu về hình thức và vật chất của mình. Đài phun nước của cô ấy, chẳng hạn như Crescendo, một cấu trúc đúc hẫng ấn tượng gợi lên một làn sóng vỗ hoặc núi lửa phun trào, và những tòa tháp hoành tráng như Bounty, Amber Waves và Fruited Plane, được xây dựng theo hình dạng giống như hoa nhiều lớp - Jay nghĩ nhờ kiến trúc này cũng đã nâng tầm lên cảm xúc và trải nghiệm thị giác trong lần trình diễn này.